Reinaldo Barriga = Produziu o disco "A Revolta dos Dândis" (1987 nos estúdios RCA - SP ), para os Engenheiros do Havaí.  ARRANJOS, REGÊNCIA, BAIXO E VIOLÃO em RODA DO TEMPO.   Gravou, em 2000, o Cd "A Roda do Tempo", em que interpretou as suas canções, A Roda do tempo .  Foi 1 dos compositores d ANARRIÊ......:: CHRYSTIAN & RALF WEBSITE | BIOGRAFIA... Junto com Reinaldo Barriga, a dupla foi responsável pelos arranjos de todas as canções, e surpreendem mais uma vez pela qualidade. ... Teve obras gravadas por importantes nomes do universo sertanejo como Sérgio Reis, Leandro e Leonardo, Zezé di Camargo e Luciano e Leonardo, além de outros como Fafá de Belém e Benito di Paula.      Teve a primeira composição gravada em 1992, "Meto o pé na porta", no LP "A vida me faz viver" de Benito di Paula. Dois anos depois, Fafá de Belém gravou "Grão de areia" no LP "Cantiga pra ninar meu namorado". Em 1995, a dupla Leandro e Leonardo gravou, com sucesso, a música "Festa de rodeio" no disco "Leandro e Leonardo - Volume 9". Nesse ano, sua composição "Me leva no seu coração" foi gravada no CD "O samba não tem fronteiras" do grupo de pagode Só Pra Contrariar. Em 1996, sua composição "Baileiro" deu título ao CD de Benito di Paula que incluiu também as músicas "Cheiro de carmim" e "Quando a saudade bate à porta". Nesse ano, a dupla Sandy e Júnior gravou "Férias de julho" no CD "Dig Dig Joy". Também no mesmo ano, a dupla Leandro e Leonardo gravou "Touro de rodeio" no disco "Leandro e Leonardo - Volume 10".             Em 1997, teve gravadas as músicas "A paixão" pela dupla Zezé Di Camargo e Luciano; "Anarriê", no CD "Leandro e Leonardo volume 11" e "Festa de rodeio" no CD "Em nome do amor" os dois da dupla Leandro e Leonardo. Nesse ano, Sérgio Reis gravou "O rodeio" e "Pela estrada" no CD "Vida violeira". No ano seguinte, sua música "Homem solitário" foi gravada no CD "Horizonte", de Lula Barboza. Nesse ano, as músicas " Anarriê" e "Festa de rodeio" foram relançadas no CD "Tributo a Leandro".        Em 1999, o cantor Leonardo, em seu primeiro trabalho solo, o CD "Tempo", gravou "Só o tempo vai dizer". Nesse ano, Reinaldo Barriga teve sua composição "Vem ficar comigo" incluída no CD "Amigos 99" que contou com as participações de Chitãozinho e Xororó, Leonardo e Zezé Di Camargo e Luciano. Em 2000, a música "A roda do tempo" deu título ao CD de Lula Barboza e "Vem ficar comigo" foi gravada por Zezé Di Camargo e Luciano no CD "Zezé Di Camargo e Luciano ao vivo".         Em 2001, a música "Falta alguma coisa" foi lançada no CD "De volta" que marcou o retorno da dupla Chrystian e Ralf.

César Augusto  (César Augusto Saud Abdala)=    Aos 12 anos fez sua primeira composição: "O cravo e a rosa". Sua primeira composição gravada foi "Fuga", feita aos 19 anos em parceria com Iranfe e gravada pela cantora Noelita, pouco conhecida no Brasil, mas com carreira de destaque no Japão. Em seguida, o cantor Wando gravou "Nos olhos perdidos da noite". Em 1977, uma de suas composições foi tema de abertura da novela "Cinderela 77", interpretada por Vanusa e Ronnie Von. Em 1981, obteve o primeiro sucesso, com a composição "Pouco a pouco", em parceria com Martinha e gravada por Gilliard e que já foi gravada em 18 idiomas. Dando preferência ao tema amoroso, já compôs com diversos parceiros: César Rossini, Piska, Cecílio, Nena, Martinha, Mário Marcos e Mário Maranhão, entre outros. Em 1990, formou com César Rossini a dupla César e César, gravando com sucesso um LP em 1990, que, promovido pela música "Cowboy do asfalto", vendeu cerca de 100 mil cópias. No mesmo ano, a dupla Leandro e Leonardo fez sucesso com a música "Entre tapas e beijos", de sua autoria.Teve composições gravadas por diversos artistas, dentre os quais Leandro e Leonardo, que gravaram "Festa de rodeio", parceria com César Rossini e Reinaldo Barriga, "Achei uma louca", parceria com César Rossini, "Dor de amor não tem jeito", parceria com Piska e "Entre um gole e outro", parceria com César Rossini e Mário Marcos. Chitãozinho e Xororó gravaram "Vem provar de mim", parceria com Martinha, "Caro amigo", parceria com Chitãozinho, "Amigo amante", parceria com Chitãozinho, "Queixas", com Martinha, "Nossas divergências", com Joel Marques, "O Rio", com Mário Marcos, e outras. Também gravaram composições suas João Mineiro e Marciano, Chrystian e Ralf, Gian e Giovani, Dalvan, Fábio Jr. e Wando, entre outros. Como produtor, trabalhou com Leandro e Leonardo, Zezé di Camargo e Luciano, Dalvan, Chrystian e Ralf, Joel Marques e Benito di Paula. Seu primeiro disco produzido foi "Pense em mim", de Leandro e Leonardo, que vendeu cerca de 3 milhões de cópias. 1998 teve gravada por Daniel a música "A paixão acaba sempre assim", parceria com Luclas Robles e Antônio Luiz. Foi considerado, segundo levantamento do ECAD, um dos três compositores mais tocados em 2001.

César Rossini =   Formou com César Augusto, a dupla César e César, gravando em 1990 o primeiro LP "Cowboy do asfalto", música daquele disco fez sucesso e mais de cem mil cópias foram vendidas..       tb 1 dos compositores d Não olhe assim,. CERVEJA, Cowboy do asfalto  ......nasceu 1955  São Paulo, SP..morreu 1995  São Paulo, SP.........Iniciou a carreira cantando em conjuntos como "Bigsons" e "Express". Chegou a lançar 5 compactos como cantor em carreira individual.            Compositor versátil teve composições gravadas entre outros, por Ronnie Von, Xuxa, Sandra de Sá e Jair Rodrigues.

07 Bailão de peão
Composer(s), autor(es)=  Maria da Paz - Nino
gravada também por (also recorded by) =  Chitãozinho e Xororó

Maria da Paz  (Maria da Paz Souza)  Compositora. Cantora. Em 1978 mudou-se para São Paulo. Em 1985 foi para a Suíça onde viveu durante cinco anos.        Iniciou a carreira cantando e compondo músicas no estilo nordestino. Na Suíça, onde viveu durante cinco anos, gravou dois discos e apresentou um programa de música latina em uma rádio local. De volta ao Brasil, passou a modificar seu estilo, dedicando-se mais ao gênero sertanejo romântico. Entre seus parceiros estão Nino (parceiro mais constante) Tivas, Mário Maranhão, Fátima Romero.   Suas composições têm sido gravadas por diversos artistas, entre os quais  Roberta Miranda, João Paulo e Daniel, Donizete, Nalva Aguiar, Tiãozinho e Alexandre, As Marcianas,  Oldair José e Rouxinol e Sabiá. Alguns de seus grandes sucessos foram "Na aba do meu chapéu", parceria com Nino e que deu nome ao CD lançado por Chitãozinho e Xororó em 1998.      Em 1992, Chitãozinho e Xororó gravaram a composição "Brincar de ser feliz", de sua parceria com Nino, que virou tema da novela "Pedra sobre pedra", da Rede Globo de Televisão. A mesma dupla gravaria em 1995, também de sua autoria e Nino, "Loira gelada" e "Baião do peão". Em 1994, lançou um disco em que gravou, além de composições de sua autoria, as consagradas "Teu sonho não acabou", de Taiguara, e "Gosto de maçã", de Wando. Em 1999 lançou o CD "Meu lugar", no qual interpretou composições de sua autoria como "Coração beija-flor" e "Meu lugar", em parceria com Fátima Romero e "De volta para você", parceria com Jota Moreno, além de sucessos de Luiz Gonzaga como "Nem se despediu de mim", parceria com João Silva e "Sabiá", parceria com Zé dantas.

Nino  (Eronildes da Silva Ramos)=   Sua primeira composição foi feita para participar de um festival em Campina Grande. "Anseios", nome da música que tirou o segundo lugar no festival. Sua primeira música gravada foi "Estou amando um homem", feita em parceria com Mário Maranhão e gravada por Nelson Ned. ????????   Em 1992, Chitãozinho e Xororó gravaram a composição "Brincar de ser feliz", com Maria da Paz, que virou tema da novela "Pedra sobre pedra", da Rede Globo de Televisão. A mesma dupla gravaria em 1995, também de sua autoria e Maria da Paz, "Loira gelada" e "Baião do peão". Em 1998, uma parceria com Maria da Paz, "Na aba do meu chapéu", deu nome ao disco de Chitãozinho e Xororó daquele ano. Para ele, a inspiração pode vir a qualquer hora, em sonho, debaixo do chuveiro ou mesmo no hospital. Sofreu um acidente de carro e no tempo em que esteve internado, compôs a música "Paciência". Entre seus parceiros estão, Mário Maranhão, Maria da Paz, Tivas, Jeferson Farias, Fátima Romero e Zequinha Rodrigues. Tem composições gravadas entre outros por Chitãozinho e Xororó, Sérgio Reis, Roberta Miranda, Rouxinol e Sabiá e Gilberto e Gilmar.

08 Peão apaixonado
Composer(s), autor(es)=  Pinochio
gravada também por (also recorded by) =  Rio Negro e Solimões, daniel

http://www.dicionariompb.com.br/detalhe.asp?nome=Pinochio&tabela=T_FORM_A&qdetalhe=art
Pinochio  (Juvenil José de Lacerda) Compositor. Produtor.Instrumentista. Arranjador. Acordeonista.        Em 1986, produziu o terceiro LP das Irmãs Barbosa, gravado pela Chantecler. Em 1997, fez os arranjos e regências para o disco da dupla Rionegro e Solimões no qual também tocou acordeom, sendo também de sua autoria um dos maiores sucessos do disco, a composição "Peão apaixonado". Em 1998, fez os arranjos para sete faixas do CD da mesma dupla naquele ano e participou das gravações ao acordeom. Compôs também as principais músicas do disco, como "A gente se entrega", "Frio da madrugada" e "De São Paulo a Belém", esta em parceria com Nilma e que se tornou um grande sucesso, alavancando a carreira da dupla. Em 2000, participou novamente do disco da dupla Rionegro e Solimões fazendo arranjos para oito faixas e tocando alternadamente violão, teclado e acordeom em diferentes faixas. Compôs ainda para o mesmo disco as músicas "Casa cheia", "Orvalho da saudade", "Ô de casa, ô de fora" e "Ela não veio".  Em 2002, produziu o 12º disco da dupla Gian e Giovani.      Outras composições=  A gente se entrega, De São Paulo a Belém (c/ Nilma), Frio da madrugada, Peão apaixonado

09 Oh Suzanna
Composer(s), autor(es)=  Stephen Collins Foster (1826-1864)
gravada também por (also recorded by) = Connie Francis e outros

10 Vaqueiro do oeste
Composer(s), autor(es)=  Letra (lyrics) = Direitos reservados  -   Música (music)=   Direitos reservados   ?  ?  (Alguém pode nos dizer o nome? (Can someone tell me the name?)
gravada também por (also recorded by) = Banda Búfalo

11 O cantor e o peão
Composer(s), autor(es)=  Letra (lyrics) = Direitos reservados  -   Música (music)=   Direitos reservados   ?  ?  (Alguém pode nos dizer o nome? (Can someone tell me the name?)
gravada também por (also recorded by) = Sérgio Reis,   Lucas & Matheus

12 Amarillo
Composer(s), autor(es)=    Letra (lyrics) =   Neil Sedaka  -   Música (music)=    Howard Greenfield    
gravada também por (also recorded by) = Neil Sedaka,  (Ângelo Máximo in portuguese "Nunca mais eu vou partir")         Neil Sedaka golden decade was from 1956 until 1966. He wrote hit songs for Connie Francis (Stupid Cupid,  among others),      And then in 1958 he signed with RCA, and scored an unbroken string of hits that includes some of the era's most memorable songs: The Diary, I Go Ape, Oh! Carol, etc  
by the time Sedaka was sixteen, Artur Rubinstein voted him one of the finest classical pianists in New York City high schools.     After having been introduced to a young neighbor, Howard Greenfield, (by Greenfield's mother), they began a permanent successful songwriting partnership.       in 1958, at the age of eighteen, when Sedaka was catapulted into stardom after Connie Francis recorded his "Stupid Cupid."     As a result of these hits, Sedaka was able to sign a contract with RCA as a writer and performer of his own material. Sedaka soon recorded chart toppers "The Diary," "Oh! Carol,"            the "British Invasion" by the Beatles and the Rolling Stones in the United States, when the music scene began to change and his record sales dwindled               Sedaka also helped to launch the career of the Captain and Tennille with their version of his "Love Will Keep Us Together," which won a Grammy Award .....        

13 Versos d rodeio
Letra (lyrics) = Direitos reservados  -   Música (music)=   Direitos reservados   ?  ?  (Alguém pode nos dizer o nome? (Can someone tell me the name?)
gravada também por (also recorded by) =  ?

14 Bat Masterson

Letra (lyrics) =  Música (music)=   Havens Wray   1958 (BMI) [possible pseudonym of David D. Rose    -  
Bart Corwin (BMI)   Letra em português= Edson Borges      -  
http://www.classicthemes.com/50sTVThemes/themePages/batMasterson.html
gravada também por (also recorded by) =   jo, Gene Barry, Al Caiola Guitar and Orchestra , Altamiro Carrilho e sua Bandinha
1997 Publisher: EMI/Unart Catalog, Inc. (BMI) of New York, NY

15 Dueling banjos (Duelo d banjos  (
Composer(s), autor(es)=       Arthur Smith
gravada também por (also recorded by) =  the drifters
Duelling Banjos, the theme tune from the film Deliverance, proved to be one of the unlikeliest hits of the '70s when it reached No 2 on the US pop charts in early 1973.  The banjo and guitar which traded licks so memorably were played by session players Eric Weissberg and Steve Mandell respectively, and these two gents taught the actors to mime the parts on film. The so-called film soundtrack album which was released was, in fact, an old LP entitled "New Dimensions in Banjo and Bluegrass" by Weissberg and Marshall Brickman.  The guitarist on much of that album was future Byrd Clarence White.  The hit single was the only tune on the album on which Steve Mandell played. The earlier album had included a tune entitled "End Of The Dream", which was very similar indeed to "Dueling Banjos", which was presumed to be a traditional tune, and was credited as such.  Things got even more difficult when Arthur Smith, who had had a 1945 million seller with the famous "Guitar Boogie", pointed out that he had in fact written and recorded an almost identical tune, which he called "Feuding Banjos", in 1955.  Normally the authorship of a bluegrass banjo tune wouldn't create much fuss, but Dueling Banjos sold in excess of a million copies. Smith eventually won a lawsuit over the issue, and the composer of ["Feuding Banjos"] and the composer of "Dueling Banjos" are now officially one and the same man. - [Arthur Smith]

16 Blowing in the wind. 
Composer(s), autor(es)= Bob Dylan   
gravada também por (also recorded by) =  Bob Dylan

Bob Dylan: A genius?
For many of you Bob Dylan may have been your first prophet. Thousands of books have been written about Dylan and now he has written his own. He never wanted to change the world, he says, he just wanted a house in the suburbs. Next on Counterpoint Bob Dylan – maybe the greatest artist of our time?       Burning Man     Author Brian Doherty makes the annual trip to Burning Man, a cult art experience in the American desert.   In the fall of 1961, Dylan's legend began to spread beyond folk circles and into the world at large after critic Robert Shelton saw him perform at Gerde's Folk City and raved in the New York Times that he was "bursting at the seams with talent." A month later, Columbia Records executive John Hammond signed Dylan to a recording contract, and the young singer-songwriter began selecting material for his eponymous debut album. Not yet fully confident in his own songwriting abilities, he cut only two original numbers, rounding out the collection with traditional folk tunes and songs by blues singers like Blind Lemon Jefferson and Bukka White. The result (released early in 1962) was an often haunting, death-obsessed record that, culminating in Dylan's gravel-voiced reading of "See That My Grave Is Kept Clean," sounded as much like the work of an aging black blues man as a twenty-one-year-old Jewish folksinger from Minnesota.
Promising as that first album was, it didn't prepare anyone for the masterpiece that came next. The Freewheelin' Bob Dylan, released in 1963, contained two of the sixties' most durable folk anthems, "Blowin' in the Wind" and "A Hard Rain's A-Gonna Fall," the breathtaking ballads "Girl From the North Country" and "Don't Think Twice, It's All Right," and nine other originals that marked the emergence of the most distinctive and poetic voice in the history of American popular music. Cementing his reputation was Peter, Paul, and Mary's folksy cover of "Blowin' in the Wind," which went to No. 2 on the pop singles chart.
Dylan's next album, The Times They Are A-Changin', provided more of the same: the title cut and "The Lonesome Death of Hattie Carroll" were the standout protest songs, while "Boots of Spanish Leather" was his saddest and most graceful love song so far. At the same time, Dylan seemed to be tiring of his position at the forefront of the protest movement: in "Restless Farewell," the record's last song, he concluded that he'd "bid farewell and not give a damn." Sure enough, his next album, pointedly titled Another Side of Bob Dylan, was his most introspective and least topical to date, and its finale, "It Ain't Me Babe," was an even more explicit goodbye to the folk movement he had helped reinvigorate.
The most revealing song on Another Side was "Ballad in Plain D," which painted a harsh, one-sided, blow-by-blow picture of Dylan's breakup with his longtime girlfriend Suze Rotolo, who can be seen on his arm in happier days on the Freewheelin' album cover. (More than twenty years later, Dylan said this was the one song in his catalogue that he wished he hadn't released.) Shortly after his split with Rotolo, he became involved with the world's most famous folk diva, Joan Baez. The relationship proved beneficial for them both, as Baez raided Dylan's unreleased material for her albums and introduced him to thousands of fans at her concerts.
At the same time, Dylan was itching to move beyond the acoustic musical constraints the folk movement imposed. Early in 1965, he went into the studio with a nine piece band and recorded Bringing It All Back Home, a half-electric, half-acoustic album of complex, incisive, biting songs like "Subterranean Homesick Blues" (featuring the trademark line, "You don't need a weatherman to know which way the wind blows"), "Mr. Tambourine Man," and "It's All Over Now, Baby Blue." A week after Dylan cut Bringing It All Back Home, the Byrds electrified his acoustic "Tambourine Man," and by the time it reached the top of the charts the term "folk-rock" had become part of the contemporary lexicon. Dylan's own transition from folk troubadour to rock bard was not quite so smooth: debuting his new material with the Paul Butterfield Blues Band at the 1965 Newport Folk Festival, he was famously booed off the stage. Such resistance notwithstanding, Dylan's fame had long since eclipsed Baez's, and their relationship was starting to crumble. (D.A. Pennebaker's documentary Don't Look Back was filmed during this period, and it clearly shows the tension between Dylan and Baez.) He had begun to see Sara Lowndes, a friend of his manager Albert Grossman's wife, and by the end of the year would marry her. In the meantime, he recorded and released the album Highway 61 Revisited, which contained the monumental single "Like a Rolling Stone." Clocking in at more than six minutes, it was the longest, angriest song ever released on a 45, and it reached No. 2 on the Billboard singles chart.

17 My bonnie lies over the ocean        1881
Composer(s), autor(es)= Música (music)=   H. J. Fulmer (real name= Charles E. Pratt, Ireland)  -
Letra (lyrics) = J. T. Wood  -  
gravada também por (also recorded by) =  John McDermott,   The Watersons on their album For Pence And Spicy Ale:
e outros
Originally a Scottish Folk Song,. The composer*s real name is Charles E. Pratt. It was published in 1881 and shortly thereafter was heard on many college campuses. It was perfect for community singing with children as well as adults and barbershop singers.               http://www.directquest.com/Songs/MyBonnie.htm          Record companies have to pay royalties to the original artists when they put out a cover album, so they usually try to take up the slack with a few originals.  they may also select to cover a traditional song, that isn't subject to royalties.
  The old favorite was originally, no doubt, a Scottish folk song. There doesn't appear to be any record of its age, composers or its publication, although in the late 1870s a number of people were requesting at the music stores a certain anonymous song bearing this title. (...) The story has it that a certain music publisher, seeking to capitalize on this ready-made demand, persuaded composer Charles E. Pratt to produce this mysterious song, and to write it in such a manner that people would feel inclined to join in the singing. Although it is not known, it is conceivable that Pratt may have had access to the missing Scottish folk song, but in any case he did produce "My Bonnie Lies Over the Ocean" under the pseudonyms J.T. Wood (words) and H.J. Fulmer (music).       http://www.ac-nantes.fr/peda/disc/lv/anglais/bonnie.htm           it appears that this may have been dedicated to Bonnie George (James) Campbell who died in the Battle of Glenlivet in 1564.     "My Barney lies over the ocean", 1919, in the Levy sheet music collection could have been inspired by either.

18 Dust on the Bible
Composer(s), autor(es)=  Johnny and Walter Bailes                                 © ACUFF-ROSE MUSIC, INC. (BMI)
gravada também por (also recorded by) =  Hee Haw Gospel Quartet, Kitty Wells

A Grand Ole Opry star as part of the "Bailes Brothers" during the 1940s, Walter Bailes died Monday morning at the age of 80. After leaving the Opry in 1946, Walter and brother John went to KWKH in Shreveport, Louisiana, where they laid the foundation for the now-famous "Louisiana Hayride" radio show. Bailes also was a good songwriter, who penned "Dust On The Bible" for Kitty Wells, as well as tunes for Wilma Lee and Stoney Cooper and Carl and Pearl Butler. Walter became a gospel minister in 1947, and he spent the rest of his life blending his music and preaching into a full-time ministry.            Walter Bailes, of renowned country harmony act the Bailes Brothers, died Monday (Nov. 27) in Sevierville, Tenn., at the age of 80. A talented writer of both secular and sacred songs, he penned the Bailes Brothers' best known works, "Dust on the Bible," later recorded by Kitty Wells, and "Give Mother My Crown," later covered by Flatt & Scruggs. Born and raised in West Virginia, Walter and his brothers Kyle, John and Homer seldom all worked together at once, instead pairing off for performances. Walter and John were stars of Nashville's WSM Grand Ole Opry in the mid-'40s and in 1946 went to KWKH in Shreveport, La., where they helped initiate the Louisiana Hayride and gave support to the fledging career of Hank Williams. Walter joined the ministry a year later and was replaced by Homer in the duo. Walter pastored evangelical churches and preached at numerous revivals in the U.S. and overseas. Walter and John re-formed as a gospel duo in 1953 to record for King, and Walter later recorded solo albums on his own White Dove label. In later years, various combinations of the brothers got together for occasional recordings and appearances. Until this summer, Walter was the host of a gospel show on WSM. A memorial service will be at 2 p.m. today (Nov. 30) at the Atchley Funeral Home in Sevierville. 

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